粗陋的拍摄环境，毫无打光的舞台布置，每个人拍出来都黑黢黢的，还黑得不匀称。

有的人脸上化了妆，穿着浅色的衣服，在教室大灯的作用下，凭借一点点反光给面部增色不少。有的人扎起辫子，露出五官，又增色不少。

林年成了最不显眼的那一个，她不爱化妆，头发是刚蓄起来的，还没有太长，显得乱糟糟的，唯一的优势大概是脸小，五官匀称，一双杏仁眼满含着泪光，不觉将观众的目光吸引住，与她共情。

说实话，突然在多媒体大屏幕上看到自己的大脸，林年略感羞耻。没错，为了让每个人看到自己的表情，摄像机大部分时候都是怼着脸拍的，只有少量需要肢体动作的时候才会拍半身或全身。

她半捂脸，透过左手指缝看着屏幕上自己的表演。小片放到最后这里，全场鸦雀无声，每个人都被那双饱含情绪的眼睛吸引，不自觉地开始想象，如果自己在现实里遇到女生的遭遇，如果自己的朋友帮自己出头，我会怎么做呢？

荧幕上很快开始放第二组的表演，很明显比第一组表现更好，被cut的次数相对第一组要少一点，只是最后那一幕没有人能像林年那样给出饱满的情绪。

“你们觉得这两个组哪一个比较好？”

没有人会愿意贬低自己的小组，也都不愿意承认自己演得不如别人，“第一组”“第二组”“第一组”……声音不绝于耳。

平心而论，林年觉得虽然他们这一组有最后的高光时刻，但是如果就剪出来的成片来讲，第二组更好一些。

影视剧不是一个人的独角戏，很多时候是每个人，包括导演、编剧、主角、配角、群演，共同努力搭建出来的。如果只有高光时刻，而没有完整连贯的叙事，依然无法吸引观众看下去，尤其是在瑕疵如此明显的情况下。

等学员不嚷嚷了，马老师才起身点评道：“我听到大部分人说第一组，我承认第一组的最后，林年同学表现很好，戏剧张力给得非常足，但是我请你们不要忘记，这不是一个独角戏。第一组最大的问题就是表演流畅度上，这也是最关键的问题……”

老师讲得跟自己的想法不谋而合，林年庆幸自己判断力不错，心里也暗暗不服。

“刚刚有同学是不是不好意思看到自己的脸啊？”马老师问道。

闻言，文安盈用胳膊肘杵了一下林年，冲她挤眉弄眼的，林年无奈，朝她回了一个鬼脸。

“那你们以后演电影要不要看，跟导演拍戏要不要看看自己表现如何？看来我们的解放天性课白上了呀？”不独林年，班上还有一两个学员表现出不好意思。

“做演员不能不把观众的评价，无论是好的批评还是坏的批评都当耳旁风，不去在意，如果你真的这样，那么你的演技永远不会进步。你们也不能对屏幕上自己的脸麻木不仁，但也一定要脱敏。”